Qui con­naît aujourd’hui Aveux non avenus, Dons des féminines, Hex­en­texte, La Dame ovale, La Mai­son de la Peur, Le Cœur de Pic, Le Livre de Leonor Fini, Le Poids d’un oiseau, Oiseaux en péril ou Ora­cles et spec­ta­cles, autant d’œuvres hybrides réal­isées entre 1930 et 1975 selon l’idéal sur­réal­iste du tra­vail col­lab­o­ratif, à l’instigation d’une écrivaine ? Véri­ta­ble change­ment de par­a­digme édi­to­r­i­al, le Livre sur­réal­iste, objet à part entière, qui prend son orig­ine dans l’écriture à qua­tre mains, n’a presque jamais un seul auteur. Il déploie des rap­ports texte/​image d’une grande vari­abil­ité et appelle une lec­ture croisée entre l’écrit et le pic­tur­al. Cet ouvrage se pro­pose de combler une lacune de recherche en s’intéressant à un cor­pus à tort nég­ligé par la cri­tique lit­téraire et artis­tique. Dix cas de fig­ure emblé­ma­tiques sont analysés quant aux modal­ités de démarche col­lab­o­ra­tive (« au féminin », « mixte » ou « en dual­ité créa­trice ») afin de répon­dre à la ques­tion suiv­ante : qu’en est-il d’une esthé­tique avant­gardiste au féminin, d’une com­mu­nauté d’auteures et d’artistes qui s’est con­sti­tuée mal­gré elle grâce au livre, espace de ren­con­tre et creuset de partage ?