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Le Salon du livre de Montréal propose une série d’expositions où l'art et la littérature se rencontrent sous différentes formes. Ces expositions invitent à découvrir différentes formes d’expression artistique, à la croisée de la littérature, des arts visuels et de la création contemporaine. Chaque exposition offre une perspective originale, plongeant les visiteur·euse·s dans des univers créatifs singuliers. Que ce soit par la bande dessinée, la peinture ou l’illustration, ces parcours visuels et littéraires encouragent la réflexion tout en célébrant la richesse des expressions artistiques au cœur du livre.

C'est une invitation à découvrir des univers où l'art et la littérature se répondent.

PAGES PARTENAIRES 2026 Les expositions au Salon
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Galerie du Salon par l’Atelier-Galerie A. Piroir | Kiosque #2800

L'Atelier-Galerie A. Piroir présente un projet consacré à l’image imprimée contemporaine, réunissant les photogravures couleur de Jean-Claude Lussier et une sélection de livres d’artistes présentés en vitrine.

Sur les murs, les œuvres de Jean-Claude Lussier révèlent le passage de la photographie vers la photogravure, dans une recherche où se rencontrent finesse technique, profondeur chromatique et sensibilité picturale. Dans les vitrines, les livres d’artistes mettent en valeur le dialogue entre texte, image, papier, gravure, typographie et reliure.

Le projet propose également des démonstrations d’impression d’estampe trois fois par jour, permettant au public de découvrir les gestes de l’atelier et le processus de création d’une image imprimée. Entre exposition, vitrine et démonstration, cette présentation offre une immersion vivante dans l’univers de l’estampe, du livre d’artiste et des savoir-faire d’atelier.

Découvrez la programmation de la galerie!


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Mur des illustrateurs Cover

Le Mur des illustrateur·rice·s| Kiosque #2441

Inspiré du renommé «Illustrators Wall» de la Foire du livre jeunesse de Bologne, le Salon du livre de Montréal présente sa propre version du Mur des illustrateur·rice·s. Cet espace, accessible tout au long de l'événement, célèbre l'art de l'illustration à travers les œuvres d'artistes du Québec et de l'international. Le public est invité à découvrir la richesse des styles et des approches qui façonnent cet univers, tout en échangeant avec les illustrateur·rice·s qui participent à son développement.

Le Mur se divise en trois parties:

  1. L'exposition EXCELLENCES ITALIENNES – LES HABITS NEUFS DE PINOCCHIO
  2. Une animation de dessin en direct réalisée par l'artiste, Kezna Dalz
  3. Un espace de libre expression pour le public du Salon


Découvrez le programme de l'exposition!

Excellences italiennes – Les habits neufs de Pinocchio

À l’occasion du bicentenaire de la naissance de Carlo Lorenzini, dit Collodi, père d’un pantin devenu une figure universelle de la littérature, la nouvelle exposition de la série « Excellence italienne», organisée par la Bologna Children’s Book Fair – le principal salon professionnel international consacré à l’édition et aux contenus pour l’enfance et la jeunesse –, rend hommage aux Aventures de Pinocchio, l’un des livres les plus traduits, illustrés et réinterprétés au monde.

Dans ce contexte, l’excellence italienne n’est pas seulement incarnée par un auteur, mais par une œuvre qui a su traverser les époques, les frontières et les cultures, jusqu’à intégrer le patrimoine culturel universel. Au fil du temps, Pinocchio a été réinterprété par d’innombrables artistes, illustrateurs, auteurs de bande dessinée, cinéastes et maîtres de l’animation, donnant naissance à une extraordinaire diversité de visions et de langages.

L’exposition réunit une sélection d’œuvres publiées, signées par certains des illustrateurs contemporains les plus éminents, invités à se confronter à la figure de Pinocchio à travers des styles, des langages et des sensibilités variés : des visions soit ironiques soit poétiques, des traits épurés ou riches en détails, ainsi que des interprétations capables de renouveler sans cesse la force iconique du récit et d’offrir un regard pluriel et contemporain sur ce personnage, reflet de différent patrimoines culturels.

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Kezna Dalz Credit Hanna Zeida 2

Illustration en direct

Une section du Mur des illustrateur·rice·s sera consacrée à une performance en direct. Elle mettra à l'honneur les talents de Kezna Dalz, l'illustratrice de l'album Chères filles Noires / Ti fi nwa cheri m yo, publié chez Dent-de-lion.

Pendant l'événement, elle travaillera devant le public pour créer des œuvres originales en temps réel. Vous aurez l'occasion d'observer son processus créatif, d'apprécier la maîtrise de sa technique et de découvrir comment elle transforme des idées en illustrations. Cette performance offrira non seulement une immersion dans son univers artistique, mais aussi un moment d'échange entre le public et l'artiste autour de l'illustration et des influences qui nourrissent son travail.

Venez l'observer créer sous vos yeux!

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Exposition: 500 ans de résistance autochtone - Gord Hill | Kiosque #3001

Cette exposition présente une sélection de planches tirées de la bande dessinée 500 ans de résistance autochtone de Gord Hill, un manifeste graphique qui retrace les luttes des peuples autochtones contre la colonisation sur l’Île de la Tortue. En juxtaposant des extraits des éditions de 2010 (noir et blanc) et de 2023 (version française en couleur, publiée par Prise de parole), elle met en relief l’évolution du contenu historique et visuel de l’œuvre, ainsi que la reconnaissance croissante du rôle des femmes autochtones dans les mouvements de résistance.

L’ensemble propose un regard décolonial percutant et accessible sur l’histoire autochtone.


Commissaire: Widia Larivière
Maison d’édition: Prise de parole

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Traces d'une rencontre : George et Maurice Sand | Kiosque #2801

À l'occasion du 150e anniversaire de la mort de George Sand, Mémoire d'encrier présente les aquarelles de Maurice Sand tirées de l'ouvrage Relation d'un voyage chez les sauvages de Paris. Ses oeuvres, reproduites pour la première fois en couleur, inspirées par la rencontre des Iowas en 1845 à Paris, accompagnent un texte signé par George Sand, regard critique de la célèbre écrivaine sur cet événement. L'ouvrage est préfacé par Martine Reid et postfacé par Lise Bissonnette.

En savoir plus sur l'ouvrage

Dans la tête de MU | Kiosque #1402

MU présente son exposition-anniversaire « Dans la tête de MU », proposant une immersion dans l’univers créatif de l’organisme, du travail en atelier aux chantiers de murales.

Au fil d’un parcours retraçant vingt ans de création, d’engagement et d’impact durable sur le territoire montréalais, l’exposition rassemble des maquettes d’artistes, des artefacts de production, des photos, des objets, des études de cas de projets phares, ainsi qu’un mur consacré aux murales disparues.

De plus, un espace « en coulisses » offre aux visiteurs et visiteuses un regard privilégié sur l’envers du décor de MU : on y suit le fil d’une idée, d'une vision artistique à la matière, de l’atelier au mur, jusqu’à sa rencontre avec un quartier.

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